JOHNNIE GUILBERT 

31.01.2026 – Klub Proxima, Warszawa 

Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 5 listopada o godz. 10:00 

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 6 listopada o godz. 10:00 

Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 7 listopada o godz. 10:00 na LiveNation.pl 

Johnnie Guilbert to artysta alternatywny, który nosi serce na dłoni, wykorzystując swoją muzykę, by otwarcie mówić o zmaganiach, jakie wielu ludzi doświadcza w kontekście zdrowia psychicznego. Swoją muzyczną podróż rozpoczął w 2015 roku debiutancką EP-ką „Not So Perfect”, kładąc podwaliny pod swoją twórczość poprzez emocjonalne teksty i poruszające ballady. Czerpiąc we wczesnych latach inspirację z zespołów takich jak Never Shout Never, Panic! at the Disco i The Ready Set, z czasem rozwinął swoje brzmienie, łącząc elementy emo, punku i alternatywnego rocka w coś zupełnie własnego. 

Johnnie wypracował sobie wyjątkową pozycję na scenie alternatywnej, łącząc role YouTubera i muzyka. Jego wierni fani — wielu z nich dorastało razem z nim — nieustannie wspierają jego twórcze przedsięwzięcia, niezależnie od tego, czy chodzi o nowy singiel, vlog, czy koncert na żywo, który pozwala jego muzyce w pełni wybrzmieć. Na przestrzeni lat muzyka Johnniego ewoluowała — to, co zaczynało się od prostych, akustycznych aranżacji, dziś wzbogacone jest o głębszą produkcję, mroczniejsze tony i odważniejsze eksperymenty. 

Muzyka Johnniego skierowana jest do każdego, kto przechodzi przez złamane serce, proces odkrywania siebie lub po prostu szuka czegoś prawdziwego do poczucia. Jako artysta, który żyje z potrzeby autentycznej ekspresji, Johnnie skupia się na przyszłości i planuje dalej rozwijać swoje rzemiosło. Zawsze stara się przekraczać granice — podejmuje coraz ambitniejsze projekty, które stanowią wyzwanie dla niego samego i jego brzmienia. Niezależnie od tego, czy eksploruje nowe style, tworzy konceptualne albumy, czy współpracuje z innymi artystami, jego celem pozostaje tworzenie muzyki szczerej, autentycznej i surowej. 

TOM SMITH 

23.03.2026 – Klub Palladium, Warszawa 

Photo credits: Edith Smith 

Przedsprzedaż dla klientów Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 5 października o godz. 12:00 

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w czwartek, 6 października o godz. 11:00 

Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 7 października o godz. 11:00 na LiveNation.pl 

Frontman zespołu Editors, Tom Smith, udostępnił dziś „Broken Time” – najnowszy singiel z nadchodzącego, debiutanckiego solowego albumu “There Is Nothing In The Dark Which Isn’t There In The Light", który ukaże się 5 grudnia nakładem Play It Again Sam. 

To czwarty singiel zapowiadający album, po utworach „Lights Of New York City”, „Life Is For Living” i „Leave”. 

„Broken Time” to piosenka, którą Iain i ja napisaliśmy wspólnie w studiu, właściwie od zera. Jak większość utworów na płycie, mówi o tym, że miłość leczy wszystkie rany i daje nadzieję w trudnych chwilach. To miłość, która trwa – wieczna miłość, miłość, która pokonała czas” - mówi Tom.  

Po wyprzedanej jesiennej trasie po Wielkiej Brytanii i Irlandii, podczas której odwiedził mniejsze, mniej oczywiste miejsca w kraju, Tom ogłosił trasę koncertową po Europie, która odbędzie się wiosną przyszłego roku. 23 marca artysta wystąpi na scenie warszawskiego Palladium.   

Po dwóch dekadach jako frontman zespołu Editors oraz po wydaniu dwóch albumów w duecie Smith & Burrows, Tom Smith w końcu wkracza na solową ścieżkę z albumem “There Is Nothing In The Dark That Isn’t There In The Light”. Zmotywowany chęcią powrotu do surowych, akustycznych początków swojego pisania piosenek, Smith postanowił stworzyć coś bardziej intymnego i osobistego, z dala od zespołowej, kolektywnej pracy twórczej. 

Początkowo próbował kształtować te utwory wspólnie z wieloletnim współpracownikiem Andym Burrowsem, lecz ostatecznie zdecydował się obrać bardziej samotną drogę, angażując producenta Iaina Archera. Wspólnie stworzyli album oparty na emocjonalnej szczerości, akustycznych brzmieniach oraz tematach związanych z więzią, pamięcią i odpornością psychiczną. Choć całość przesycona jest melancholią, płyta ostatecznie wybrzmiewa nadzieją, ukazując ewolucję Smitha jako autora piosenek i jego pragnienie tworzenia muzyki odzwierciedlającej istotę tego, kim jest.